Co to jest ekspresjonizm:
Ekspresjonizm jest jednym z artystycznych i literackich ruchów awangardowych XX wieku . Ekspresjonizm powstaje w Niemczech, którego pierwsze przejawy pojawiają się w 1905 roku, ale zyskuje na sile po I wojnie światowej.
Ekspresjonizm dąży do uchwycenia subiektywności ludzkich emocji , w przeciwieństwie do wcześniejszych ruchów, takich jak impresjonizm, które dążyły przede wszystkim do obiektywizmu.
Jako awangardowy ruch artystyczny dąży do wyrażenia tego, co ludzkie w obliczu nowoczesnego, uprzemysłowionego społeczeństwa, z reguły poprzez uczucia udręki, bólu i rozpaczy.
Powiązane znaczenia:
Cechy charakterystyczne ekspresjonizmu
Ekspresjonizm jest ruchem artystycznym, który przedstawia własne emocje malarza w konfrontacji ze społeczeństwem pełnym nędzy, udręki, samotności i wojny.
Ten ruch artystyczny wykorzystuje przesadę i zniekształcenie do przedstawienia swoich tematów, w celu zintensyfikowania przekazu, który chce pokazać swoim odbiorcom, często można znaleźć oszpecone i udręczone twarze na jego obrazach.
Poszukiwanie w celu uchwycenia obiektywnego obrazu subiektywizmu ludzkich emocji i uczuć sprawia, że ekspresjonizm ma tendencję do posługiwania się linią, mocnymi i czystymi kolorami w przeciwieństwie do pokrętnych i agresywnych form.
Ekspresjonizm wychwala wolność jednostki poprzez subiektywność i irracjonalność, która jest naturalnie ludzka. Tematy są czasami uważane za wywrotowe, a nawet zdeprawowane, ucieleśnione przez środki plastyczne o metafizycznym charakterze, które mają nadzieję doprowadzić widza do introspekcji.
Ekspresjonizm w sztuce
Krzyk , Edvard munch, wersja z 1893 roku (po lewej), wersja z 1910 roku (po prawej).
Ekspresjonizm jest jednym z prądów artystycznych, które należą do awangardy współczesności.
Ekspresjonizm jako taki jest uważany za samodzielny ruch dopiero po Wielkiej Wojnie, ponieważ w swoich wczesnych przejawach był uważany za część fowizmu i kubizmu.
Norweski malarz Edvard Munch (1873-1944) jest uważany za ojca ekspresjonizmu z 4 wersjami jego obrazu Krzyk , w którym można poczuć i usłyszeć egzystencjalistyczną udrękę namalowanej postaci.
Biorąc pod uwagę powyższe, stwierdza się z kolei, że holenderski malarz postimpresjonistyczny Vincent Van Gogh (1853-1890) jest przodkiem ruchu ekspresjonistycznego.
Ekspresjonizm abstrakcyjny
No.5 No.24 , Mark Rothko, 1948.
Ekspresjonizm abstrakcyjny był awangardowym ruchem artystycznym, który powstał w Nowym Jorku, w Stanach Zjednoczonych, w latach 40-tych po II wojnie światowej.
Ten nurt artystyczny charakteryzował się dużymi formatami i wykorzystaniem plam i linii, poprzez spontaniczne wykonanie odchodząc od konwencji estetycznych.
Był on wynikiem połączenia aspektów niemieckiego ekspresjonizmu i sztuki abstrakcyjnej lub abstrakcjonizmu.
Jackson Pollock (1912-1956) jest uważany za prekursora abstrakcyjnego ekspresjonizmu, a niektóre z jego najbardziej znanych dzieł to: nr 5 z 1948 roku i nr 3 z 1949 roku. Możemy znaleźć innych przedstawicieli takich jak: Mark Rothko (1903-1970) i Perle Fire (1905-1988).
Patrz również Prądy artystyczne.
Ekspresjonizm w literaturze
W literaturze ekspresjonistycznej, znanej głównie ze sztuk teatralnych, tematy takie jak strach, szaleństwo, wojna, utrata tożsamości i koniec świata, są sposobem na przedstawienie w słowach ówczesnego społeczeństwa burżuazyjnego.
W utworach literackich są jednak wykorzystywane również inne tematy, takie jak delirium, miłość i natura. Jednymi z głównych prekursorów literatury ekspresjonistycznej są dramatopisarze:
- Georg Buchner (1813-1837): Śmierć Dantona (1833),
- Frank Wedekind (1864-1918): Wiosenne przebudzenie (1891),
August Strindberg (1849-1912): Panna Julia (1888).
Patrz również Prądy literackie.
Ekspresjonizm w rzeźbie
The Avenger ( Der Rächer ), Ernst Barlach, 1914.
Rzeźba ekspresjonistyczna różniła się w zależności od artysty, ale łączył ich temat zniekształcenia form i uchwycenia emocji w rzeźbie, a nie tylko w ekspresji.
Do najbardziej rozpoznawalnych przedstawicieli ekspresjonizmu należą Ernst Barlach (1870-1938) i Wilhelm Lehmbruck (1881-1919).
Ekspresjonizm w architekturze
Wieża Einsteina, Poczdam, Niemcy, Erich Mendelsohn, 1921.
Jak w rzeźbie, tak i w architekturze dochodzi do zniekształcenia form, zbliżając się do tematyki gotyckiej, romantycznej i rokokowej w przeciwieństwie do klasycyzmu.
Również przeważały w nim motywy zjawisk naturalnych, takich jak między innymi góry, błyskawice, szkło.
Architektura ekspresjonistyczna podjęła się zastosowania nowych materiałów i tym samym rozszerzyła możliwości produkcji na dużą skalę materiałów budowlanych, takich jak na przykład szkło i cegła.
Głównymi architektami ekspresjonistycznymi byli:
- Erich Mendelsohn (1887-1953): ważny przedstawiciel architektury ekspresjonistycznej,
- Bruno Taut (1880-1938): Brama Hufeisensiedlung w Berlinie, Niemcy (1920),
Walter Gropius (1883-1969): późniejszy założyciel szkoły Bauhaus.
Ekspresjonizm w muzyce
Muzyka ekspresjonistyczna pozostawia na boku akademickie reguły i konwencje. Jednymi z jej największych wyrazicieli są kompozytorzy: Arnold Schönberg (1874-19511), jego uczeń Alban Berg (18855-1935) i Anton von Webern (1883-1945).
